ФАНК-ГУРТИ ДЛЯ ПОЦІНОВУВАЧІВ ХІП-ХОПУ

Якщо ви шанувальник хіп-хопу, то, найімовірніше, ви відчуваєте природжену симпатію до фанку, незалежно від того, усвідомлюєте ви це чи ні. Ці два жанри переплелися з моменту зародження репу, маючи спільну ритмічну лінію, яка визначила їхню еволюцію.
Хіп-хоп, особливо як вид мистецтва, заснований на семплах, багато в чому зобов'язаний своїм раннім звучанням ритмам та грувам таких піонерів фанку, як Джеймс Браун, The JBs або Parliament-Funkadelic. Їхня музика стала основою для ранніх реп-треків, які крутили такі легенди, як Кул Херк або Грандмастер Флеш.
Сьогодні семплірування, як і раніше, є наріжним каменем хіп-хоп-продакшну, й на честь цього глибокого зв'язку виник яскравий піджанр сучасного фанку. Ці сучасні фанк-гурти створюють насичені грувом та брейкбітом звуки, які ідеально поєднуються з атмосферою хіп-хопу. Отже, перед вами чудові сучасні фанк-гурти, які обов'язково варто послухати шанувальникам хіп-хопу.

13th Ward Social Club

Як самопроголошений «звуковий оркестр однієї людини», художник з Провіденса Джастін Катоні зайняв помітну нішу у світі фанку завдяки своєму музичному проекту 13th Ward Social Club. Завоювавши увагу таких шановних артистів, як Янко Ніловіч, Дейнджер Маус або El Michels Affair, Катоні з роками виробив свій особливий стиль, що спирається на вібрації європейської та африканської народної музики, щоб передати суть фанк-музики для шанувальників хіп-хопу. Його композиції, що вирізняються експансивним стилем звучання, демонструють електризуючу енергію, побудовану на ударних та мелодійних партіях.
Останнім часом Катоні перебуває на піку популярності, випускаючи нові сингли та EP практично щотижня, включно з блискучим альбомом реінтерпретації французької класики Gainsbourg: Volume One і Steinway Tunnel EP.

Nautilus

Nautilus, японська джаз-фанк-група, очолювана барабанщиком Тосіюкі Сасакі, а також Шігекі Умедзавою на басу та Маріко Накабаясі на клавішних, має унікальний стиль, що еволюціонує. Втілюючи у собі елементи джазу, фанку, диско, соулу та помітні відтінки хіп-хопу, їхня музика визначає сучасне звучання «rare groove», створюючи інтригуючу суміш сучасних та класичних тенденцій.
Їхній особливий звук припав до душі слухачам під час їхнього першого європейського туру в травні 2023 року, спричинивши такий ажіотаж серед відвідувачів концертів, що гурт скористався можливістю записати своє живе звучання в знаменитій залі King Georg у Кельні, Німеччина. Альбом Live at King Georg дав можливість відвідувачам туру знову пережити той незабутній живий виступ, а тим, хто пропустив концерт, - віртуально відчути захопливу живу присутність Nautilus на сцені.

Doctor Bionic

Гурт Doctor Bionic родом з Цинциннаті - це колектив знаменитих студійних віртуозів, які присвятили себе мистецтву створення незабутніх інструментальних творів. Керує їхніми новаторськими починаннями прославлений продюсер Grimez, відомий своїм внеском у творчість таких артистів, як 50 Cent, Talib Kweli, Kool Keith та інших. Ключовим аспектом звучання Doctor Bionic є їхнє прагнення до створення виразного звукового почерку, у чому їм допомагає майстерність запису та мікшування Grimez.
Спираючись на еклектичну суміш музичних віянь, композиції Doctor Bionic включають в себе жорсткі ударні, глибокі баси, атмосферні органні та фортепіанні гармонії вкупі з різкими гітарними рифами. Їхні треки оживають завдяки використанню духових та безлічі інших інструментів, надаючи їхній музиці особливої аури, яка, напевно, сподобається послідовникам El Michels Affair, Gaslamp Killer та інших виконавців з цього списку.

E. Lundquist

Під своїм творчим альтер-его E. Lundquist Ерік Бордерс (відомий за роботою як Captain Supernova) представляє експериментальний сплав фанку й джазу, на який сильно вплинула сцена бібліотечної музики 70-х років. Його дебютний реліз 2021 року під псевдонімом E. Lundquist, Multiple Images, ознаменував собою спробу Бордерса створити альбом у бібліотечному стилі, просочений відомими йому фанково-джазовими вібраціями.
Композиції E. Lundquist's розгортаються від blaxploitation та фанку 70-х до кінематографічних історій й сучасного джазового ф'южн, укладаючи в собі цілу низку впливів та звучань. Для ознайомлення зі звучанням Е. Лундквіста спробуйте його альбом 2024 року Art Between Minds.

The Offline

Зародження The Offline можна простежити з того моменту, коли композитор й фотограф Фелікс Мюллер вирушив до трансформаційної подорожі вздовж атлантичного узбережжя на півдні Франції, озброївшись аналоговою камерою, щоб закарбувати сцени своєї подорожі на плівку. Повернувшись до рідного Гамбурга, Мюллер плавно перейшов від візуальної розповіді до музичної композиції, створюючи пісні, які слугували слуховим доповненням до його візуальних образів.
Після серії ранніх синглів, випуск дебютного EP En clair-obscur та дебютного альбому La couleur de la mer міцно затвердив The Offline як зростаючий тренд на кінематографічній соул- та фанк-сценах. Стилістично музика The Offline викликає ностальгічні почуття, властиві партитурам фільмів 60-х та 70-х років, пронизуючи експериментальні теми психоделічною експансивністю, ретро-соулом з впливом хіп-хопу, навіяним великою колекцією записів The Offline.

Sven Wunder

Музичний геній шведського композитора Свена Вундера підкорив слухачів своїми ретельно опрацьованими й такими, що не вимагають особливих зусиль, грув-композиціями. Вундер з'явився на сцені та залишив незабутній слід завдяки своєму альбому Eastern Flowers у 2019 році, за яким швидко послідували не менш чарівні Wabi Sabi у 2020 році та Natura Morta у 2021 році. Його музичний почерк знаходить відгук у різних жанрах, привертаючи прихильників зі сфери psych та prog, шанувальників фолку, фанку та джазу, а також вибагливих шанувальників хіп-хопу, які цінують органічне злиття впливів у його творчості.
Віртуоз у царині джазу, Свен Вундер та його колеги по гурту поєднують елементи джазу, фанку та соулу з різними інструментальними традиціями з усього світу. Черпаючи натхнення в анатолійській музичній традиції для «Eastern Flowers» або вловлюючи суть японської музики в «Wabi Sabi», музична мандрівка Свена Вундера є свідченням його досліджень світу та відображенням багатого розмаїття звучань, які він органічно вписує у свої композиції. Композиція Вундера «Hanami» була використана як трек на альбомі детройтського репера Денні Брауна «Quaranta 2023».

Pu Poo Platter

У великому просторі бруклінської фанк-сцени Pu Poo Platter виділяються з загального ряду, перегукуючись з такими фанк-гуртами, як Surprise Chef, The Pro-Teens чи El Michels Affair (про них докладніше далі в цьому списку), але з тонким сплавом джазового фанку, соулу та ефірних вібрацій, що відрізняє їх від інших. Їхня музика виходить за рамки простого переосмислення минулих напрямків; натомість підхід Pu Poo Platter - це витончена данина поваги неминущій спадщині фанку та соулу, приправлена помітними рисами хіп-хопу.
Резонанс їхнього альбому 2023 року A Chilling Winter Night | 夜食堂駭人事件 слугує свідченням артистизму гурту, демонструючи вправну здатність органічно переплітати різні музичні напрямки, зберігаючи при цьому єдине, цілісне бачення. Музична майстерність, продемонстрована впродовж усього альбому, є нічим іншим, як екстраординарною, з заворожуючим поєднанням духових та клавішних, складною гітарною роботою та не менш захопливою ритм-секцією. Музична майстерність Pu Poo Platter заслуговує на увагу, зміцнюючи їхній статус значного фігуранта серед сучасного фанкового простору.

Whatitdo Archive Group

Занурюючись до звукової царини екзотики середини століття та бібліотечної музики, Whatitdo Archive Group являють собою чарівний фанк-гурт, який виходить за рамки простого наслідування. Гармонійно поєднуючи поп-музику, фолк, світову музику та енергійний фанк, цей загадковий колектив з моменту своєї появи у пустелі Ріно знайшов відданих прихильників серед любителів попорпатися серед архівів або поціновувачів музичних шедеврів.
Шлях гурту почався з демо-записів Shit's Dope, випущених без зайвого галасу у 2015 році, які швидко поширилися інтернетом, заслуживши визнання колекціонерів та діджеїв по всьому світу. Їхній виступ «Whatitdo Wednesday» у Ріно став поворотним моментом у розвитку гурту, привернув увагу відомих джазових музикантів та перетворився на унікальну суміш живого виступу і незвичайного перформансу. Зовсім нещодавно альбом Whatitdo 2023 року Palace Of A Thousand Sounds здобув широке визнання, зокрема був названий одним серед найкращих альбомів 2023 року за версією Endless Crate.

Ironsides

Музичний гобелен, витканий фанк-гуртом The Ironsides, розгортається як трансцендентна кінематографічна подорож, у якій розмашисті струнні та духові сходяться, щоб сформувати піднесене враження від прослуховування. Їхній повноформатний дебютний альбом 2023's Changing Light став одним з найкращих цього року та свідчить про колективну майстерність цього музичного об'єднання з району Бей. Альбом органічно поєднує в собі класичне звучання психо-соулу з експансивними оркестровими аранжуваннями, просоченими легкою часткою хіп-хопу. У кожній ноті й аранжуванні відчувається прагнення колективу передати емоційну силу вінтажного кіно, що робить Changing Light захопливим втіленням артистизму гурту і захопливим доповненням до репертуару сучасного psych-soul.

Cinephonic

У 2018 році композитор та мультиінструменталіст П'єр Кретьєн презентував своє дітище Cinephonic як можливість продемонструвати кінематографічні композиції, які він тихо створював у перервах між роботою з такими відомими колективами, як The Souljazz Orchestra, Atlantis Jazz Ensemble та Slim Moore & the Mar-Kays. Музика Cinephonic, що сягає своїм корінням у неминущу чарівність класичного кіно, фанку й бібліотечної музики, органічно поєднує в собі елементи кінематографічного соулу, психоделічного року чи спіритуального джазу. У результаті створюється багатий, виразний та складний звуковий ландшафт, який уміло зіставляє складні композиції з хіп-хоп-сумішними бекбітами - звукова подорож на кшталт епічного саундтреку до фільму, що існує лише в уяві.
Другий реліз Cinephonic 2023, Visions, являє собою сучасний фанк-тур-де-форс. Цей інтригуючий концептуальний альбом являє собою калейдоскопічну подорож стародавніми середньовічними й бароковими темами, висвітленими через сучасну призму соулу, джазу та психоделії. Експансивні звуки «Visions» розкриваються завдяки майстерній оркестровці масивного ансамблю з чотирнадцяти осіб, що скрупульозно вловлює суть кожної ноти чи нюансу на аналоговій котушковій плівці. Майстерність Хретьєна як композитора та диригента сяє, створюючи захопливий музичний досвід, що запрошує слухачів до світу, де відгомони минулого резонують з інноваціями сьогодення, позначаючи Cinephonic як захоплюючу силу в царині сучасної кінематографічної фанк-музики.

Bacao Rhythm & Steel Band

Bacao Rhythm & Steel Band - це загадковий гурт зі струнними інструментами родом з Гамбурга, Німеччина, який завоював культову популярність по всьому світу, переробивши культові та відомі всім пісні на свій лад. Вперше вони потрапили до поля зору більшості слухачів у 2016 році, випустивши зоряний кавер на пісню 50 Cent «PIMP», в якому задіяли барабани і перетворили культову мелодію містера Портера на острівний роман, що й донині звучить на літніх вечірках. Випустивши безліч класичних 7-дюймовок та два визнаних критиками повноформатних альбоми, BRSB встановили для себе високу планку, яку вони підняли ще вище зі своєю останньою роботою, Expansions, що містить оригінальний матеріал з кавер-версіями таких корифеїв хіп-хопу, як J-Dilla, великі репери східного узбережжя Jay-Z, Nas та багатьох інших.

Karate Boogaloo

Ви напевно помітите об'єднуючий фактор багатьох артистів у цьому списку - Мельбурн. Очолюваний музикантами звукозаписного лейблу College of Knowledge, Мельбурн непомітно став епіцентром особливого бренду брейкбіту, орієнтованого на шанувальників хіп-хопу. Як приклад можна навести Karate Boogaloo, квартет з Мельбурна, який бере фанк з минулого й змішує його з хіп-хопом наших днів. З 2016 року KB випустили безліч синглів та альбомів у стилі хіп-хоп, включно із серією з трьох фантастичних мікстейпів, у яких переосмислюють пісні, що використовували як зразки для створення найбільш знакових бітів хіп-хопу. Незважаючи на те, що музика незмінно грувова й заводна, частина задоволення від прослуховування музики KB полягає у спробі ідентифікувати семпли, на які вони роблять кавери. Настійно рекомендується як хіп-хоп «ботанікам», так і шанувальникам грув-фанку.

El Michels Affair

Випустивши дебютний альбом Sounding Out The City, El Michels Affair привернули увагу слухачів у 2006 році за допомогою інструментальних композицій, наповнених духом соулу, фанкових басових ліній і джазової живої динаміки. На чолі з лідером гурту Леоном Міхелсом, естетика «lo-fi», теплого запису Sounding Out The City призвела до концертів з Raekwon, а згодом і з кількома іншими членами Wu-Tang Clan. Концерти з Wu-Tang стали фундаментом для другої та третьої платівок El Michels Affair, Enter the 37th Chamber та Return To The 37th Chamber, інструментальних триб'ют-альбомів, на яких були представлені культові біти Wu-Tang та їхній вихідний матеріал. По мірі зростання авторитету гурту зростав також інтерес до нього з боку індустрії: гурт потрапив до поля зору безлічі хіп-хоп виконавців, від Ghostface Killah та J Dilla до J. Cole чи Travis Scott.

Surprise Chef

Утворившись наприкінці 2017 року, Surprise Chef перетворилися на прогресивний фанк-гурт, не схожий на будь-що інше, що виникло на родючій, творчій і підтримуючій музичній сцені Мельбурна. Маючи різноманітний спектр музичних вподобань, Surprise Chef черпають з різних звукових натхнень, щоб створити унікальне, «сире» звучання, яке, тим не менш, є їхнім власним. Кожен з треків на їхніх двох чудових альбомах, All News Is Good News та Daylight Savings, пульсує, наче приплив крові до голови, але водночас демонструє ідеальну кількість стриманості, щоб ви могли похитати головою, вирушаючи під час кінематографічної соул-подорожі, яка представляє собою ідеальну суміш ретро-хіп-хопу й соулу, хоча ще й з психоделічним присмаком. Їхні виразно створені звукові ландшафти приводять до руху прекрасну інструментальну музику, засновану на груві, яка занурюється в синтезовану атмосферу, дозволяючи ударним і басу вести за собою, з легким кивком та підморгуванням у бік джаз-фанку 70-х років.

Menahan Street Band

Група Menahan Street Band (MSB) вже майже десять років перебуває в епіцентрі родючої та процвітаючої музичної сцени Нью-Йорка. Вони виступали на сценах по всьому світу, випустили три альбоми, які отримали визнання критиків, і, що особливо примітно, підтримували покійного соул-співака Чарльза Бредлі. Вони також зайняли унікальну нішу у фанку, змішуючи музичний гумбо, в якому є частинка Кертіса Мейфілда, частинка Мулату Астатке та частинка Енніо Морріконе. Їхнє щільне грувове звучання семплювали такі виконавці, як Jay-Z, Black Star, Kid Cudi та багато інших.

The Diasonics

Якщо ви любите хіп-хоп, то вам неодмінно потрібно зазирнути до Diasonics. Цей інструментальний фанк-гурт утворився тільки у 2019 році, але вже встиг завоювати культову популярність, випустивши вражаючу кількість власних синглів та інших різних проєктів на таких відомих фанк-лейблах, як Record Kicks. Музика гурту, що отримала назву «хассар-фанк», є живою сумішшю фанкового соулу, психоделії, східних мелодій чи хіп-хопу. Їхній дебютний альбом Origin of Forms наповнений грувами, заснованими на семплах, які поєднують у собі фанкові баси, грувові гітарні рифи та психоделічні клавішні, що переносять вас у кінець 60-х - початок 70-х років.

The Pro-Teens

Між сценою кінематографічного соулу, що розвивається, а також олдскульним фанк/соул-ф'южн, мельбурнці The Pro-Teens - один з найкращих фанк-гуртів, який варто слухати, якщо ви шанувальник хіп-хопу. Учасники гурту, які взяли собі псевдоніми «Dead Honest» Dean Amazing» та “Libby Clique-Baite”, створюють неймовірно веселу й нестримну фанк-музику, в якій все продумано до дрібниць. У своєму дебютному альбомі I Flip My Life Every Time I Fly гурт хитро поєднує соул/фанкові традиції семпл-культури з принципами бум-беп хіп-хопу. Натхненні кіношним духом Марка Мулена, барвистими коміксами MF DOOM та Кул Кіта і похмурим екзотичним ароматом Gravediggaz, гурт використовує фанкові біти Галта Макдермота, хльосткі темпи Річарда Еванса та вирушає до фантасмагоричної подорожі, створюючи клаптикову ковдру з яскравих інструментальних текстур і настрою прямо з фільму. Для фанатів MF DOOM гурт The Pro-Teens нещодавно випустив 45-дюймовий диск, що містить кілька обраних композицій з творчості самого лиходія в масці.

- endlesscrate.com