Сім музичних документальних фільмів та серіалів 2024 року, які варто подивитися (та три, які можна пропустити)
Документальні фільми та серіали про музику - подія з розряду безумовних, або так тільки здається. У 2024 році на екрани вийшло доволі багато таких фільмів, а ще більше з'явилося на стримінгових платформах. Серед них такі гучні, як нещодавно відреставрований фільм 1970 року "The Beatles: Let it Be" або "The Beach Boys" Френка Маршалла, не кажучи вже про "Taylor Swift|The Eras Tour (Taylor's Version)", усі на Disney+. Lil Nas X випустив свою інтерпретацію пісні Мадонни "Truth or Dare" з фільмом "За лаштунками туру" "Long Live Montero" (HBO). Також є Eno, новаторський документальний фільм про Браяна Іно. Не менш захопливими, ніж біографічні фільми, є й тематичні, як-от нещодавній "How Music Got Free" (Paramount+).
Скоро вийде фільм "Stevie Van Zandt: Disciple" (HBO), який проллє світло на талант багатогранного артиста, а також "I Am: Celine Dion" (Prime Movies), який розповідає про боротьбу співачки з синдромом Моерша-Вольтмана.
Музичні документальні фільми та серіали часто варті того, щоб витратити на них час - за винятком деяких випадків. Ось сім обов'язкових до перегляду документальних фільмів та серіалів, що вийшли у 2024 році, а також три з поточного року, які можна й пропустити.
Disco: Soundtrack of a Revolution
PBS
Цей трисерійний фiльм від BBC Studios та PBS - детальна історія диско. Це не черговий переказ творчості Донни Саммер або Bee Gees, що зачіпає витоки диско у гей-клубах Нью-Йорка. Швидше, Disco: Soundtrack of a Revolution" - це глибоке дослідження жанру з використанням величезної кількості архівних матеріалів та кадрів, а також інтерв'ю з представниками жанру за останні 50 років. У фільмі досліджується соціальний, культурний, політичний та економічний контекст диско, водночас рівну увагу приділяють різним групам людей, які його створювали та на яких він вплинув. Ретельний та захопливий, голос, що виділяється, - легендарний діджей Нікі Сіано, який також був діджеєм-резидентом Studio 54. Хто, як не Сіано, допоможе глядачам розібратися у цьому незвядаючому звучанні?
Stax: Soulsville, U.S.A.
HBO
Motown - ім'я прозивне, але саме продукція Stax Records живе серед музичних колекцій багатьох людей та заповнює їхні плейлисти. Чотирисерійний серіал Stax: Soulsville, U.S.A. - обов'язковий до перегляду навіть для найнедосвідченіших меломанів. Історія соул-музики не може бути розказана без незаперечного внеску Stax у її створення та розвиток. Найкращі записи були зроблені на студіях Stax у Мемфісі. Класичні зображення та кадри не мають собі рівних, а досвід ключових учасників Stax, розказаний від перших вуст, безцінний. У серіалі представлені класичні виступи та виступи Отіса Реддінга та Айзека Хейза, й це лише два з них. Крім того, у 1972 році у Лос-Анджелесі відбулася історична подія - Wattstax, яка, безсумнівно, стала Літом соулу на Західному узбережжі. Документальний фільм "Wattstax 1973" - чудовий матеріал для ознайомлення.
The Greatest Night in Pop
Netflix
Фільм "Найвеличніша ніч у поп-музиці" про написання та запис пісні USA for Africa "We Are the World" у студії Henson - шедевр режисера Бао Нгуєна. Спостерігати за особистостями музикантів у тісному колі, які працюють усю ніч, можна раз у житті. Кадри, на яких суперзірки хвилюються одна перед одною у одній кімнаті та викладаються на повну, чудово поєднуються з "новими" кадрами, створеними Нгуєном для фільму, що з'явилися завдяки його творчій уяві, але точно відповідають сюжету оригінального матеріалу. Ще більш геніальним є синхронізація Нгуєном аудіозаписів з касет журналіста з відзнятим матеріалом, який не мав звуку, бо проходив через мікшерний пульт. У підсумку фільм вийшов приємним та незабутнім.
Behind the Music
Paramount+
До того, як недільні вечори стали надбанням HBO, вони належали серіалу "Behind the Music" на каналі VHI. Попередник музичних документальних серіалів, він був чарівно відвертим, але водночас емоційним, часто доводячи глядачів до сліз. Оригінальна версія розповідала правду, але посилювала її до рівня, що змушує задихатися. Яким би безпричинним не був цей підхід, він все одно кращий, ніж відредаговані версії історій цих артистів, що з'явилися пізніше, наприклад, The Go-Go's або Duran Duran. Перезапуск Paramount+ має ту ж похмурість, що й оригінал, але обходиться без використання скандалу заради скандалу. Це можна пояснити тим, що розповідь ведеться від імені самих героїв та їхніх близьких, а не від голосу за кадром, що нагнітає драматизм. У другому сезоні ключові епізоди - "Boy George", "Mötley Crüe" та "Wolfgang Van Halen".
LOLLA: The Story of Lollapalooza
Paramount+
У трьох епізодах розповідається повна історія Lollapalooza, одного з головних фестивалів Північної Америки, від людей, які його робили або брали участь у ньому. Зважена й правдива, LOLLA: The Story of Lollapalooza бере до уваги кожну помилку і кожен тріумф. Документальні кадри передають відчуття ранніх періодів фестивалю. Це проєкт Фаррелла, тому про свій досвід розповідають такі зірки, як Трент Резнор, Айс Ті, Ларс Ульріх, Том Морелло, Чанс Реппер та сам Фаррелл. З огляду на те, що Чикаго є синонімом Lolla, дуже цікаво спостерігати за тим, як жителі Чикаго (включно з музичними журналістами) чинили опір перенесенню фестивалю до Грант-парку міста. Попри те, що Lolla приніс користь Чикаго, про хороші та погані сторони його перенесення до міста розповідається без жодної упередженості.
"Catching Fire: The Story of Anita Pallenberg"
VOD
Аніта Палленберг була дівчиною Брайана Джонса та Кіта Річардса, від яких у неї народилося двоє дітей. Крім того, у неї був невеликий роман з Міком Джаггером. Подивившись фільм "Catching Fire: The Story of Anita Pallenberg", стає зрозуміло, чому це світле створіння обвело Rolling Stones навколо пальця. Освічена й упевнена у собі, чудова й гламурна, культова Палленберг проте відчувала тиск, будучи об'єктом їхньої прихильності, а також центром, навколо якого вони оберталися. Вона посилено займалася самознищенням та виходила з-під контролю, але це не скасовувало її дивовижного та харизматичного характеру. Заснований на неопублікованих мемуарах покійної Палленберг, за сприяння її дітей та значної участі Річардса, єдиний недолік "Catching Fire" - це безпристрасне читання мемуарів закадровим голосом Скарлетт Йоханссон.
ABBA: Against the Odds
CW
Відзначаючи 50-річчя з моменту перемоги ABBA на "Євробаченні" з піснею "Waterloo", проєкт "ABBA: Against the Odds" у найдрібніших подробицях описує п'ятирічний шлях шведського гурту з 1976 по 1980 рік. Музика ABBA дуже популярна й неминуща. Їхні недавні п'ять номінацій на премію "Греммі" доводять, наскільки сильно вони зберігають свою значущість у поп-культурі. Не кажучи вже про "ABBA Voyage", їхній віртуальний концерт, який вже третій рік проходить на спеціально побудованому майданчику у Лондоні, ABBA Arena. Важко уявити собі, що ABBA засуджували за те, що вони робили поп-музику, але це так, тож ABBA: Against the Odds не соромиться показувати достовірну картину їхнього життя. Завдяки безцінним оригінальним кадрам шведського телебачення, особистим фотографіям та відео з концертів трохи боляче спостерігати за тим, як важко давався ABBA їхній успіх.
Thank You, Goodnight: The Bon Jovi Story
Hulu
Цей чотирисерійний серіал перетворює музичну історію Джона Бон Джові на виснажливу рекламу нового альбому його гурту Forever. 40-річна історія надає багато матеріалу, щоб черпати інформацію. Спостерігати за ранніми роками життя Бон Джові у Нью-Джерсі, за його пошуком свого шляху у музиці, за його завзятістю та цілеспрямованістю не лише цікаво, а й заслуговує на повагу. Створення культових пісень гурту захоплює. Але у фільмі Thank You, Goodnight: The Bon Jovi Story, відчувається нещирість. Конфлікт, так би мовити, полягає через проблеми Бон Джові з його голосом. Але завдяки чудовому лікуванню та реабілітації у найкращих фахівців, а також притаманній Бон Джові рішучості, це не здається критичним. Що не береться до уваги, так це проблеми його товаришів по групі з наркоманією й те, як вони долалися, або, в одному випадку, навіть їхня смерть.
Camden
Hulu
Навіть якщо Дуа Ліпа виросла у Камдені, вона не повинна була керувати зйомками серіалу про Камден. Документальний опис культурного й особливо музичного впливу цього лондонського району на місто, країну та світ давно назрів. На жаль, чотирисерійна версія, знята Ліпою у співавторстві, вийшла стерильною й розпливчастою. Camden ніяк не розкриває історію цього району, чому в ньому так багато майданчиків різних розмірів або чому він є магнітом для нестандартних особистостей. Найприкріше, що за чотири години фільм Camden так і не зміг пояснити, що ж саме робить цей район такою привабливою пам'яткою, якою він залишається протягом тривалого часу. Співрозмовники, такі як Boy George, Suggs, Noel Gallagher або Carl Barât, докладають усіх зусиль, але в підсумку ви так і залишаєтеся з порожніми руками.
Let the Canary Sing
Paramount+
Така яскрава й характерна особистість, як Cyndi Lauper, заслуговує на більше, ніж поверхневий огляд її багатогранної кар'єри. На жаль, "Нехай канарейка співає", навіть маючи безпрецедентний контакт з Лопер, робить її роки становлення схожими один на одний, її стратосферні роки виглядають як суперзйомка її телевізійних виступів, а її пізні роки не розглядаються досить глибоко. Звісно, дивитися на Лопер 80-х дуже цікаво, а слухати її розповіді ще цікавіше. Але все ж "Let the Canary Sing" здається урізаною версією величезного життя Лопер. Але безконфліктність та життєопис - це те, як режисерка Елісон Еллвуд підходить до своєї роботи (див. фільм "The Go-Go's", який здебільшого ігнорував проблеми учасників з алкоголем чи наркотиками), тож без подолання будь-чого лишається не так вже і багато.
undertheradarmag.com
