Названий Rolling Stone 301-м найкращим альбомом усіх часів, а Mojo - 49-м найкращим альбомом усіх часів, New York Dolls отримує довгоочікувану аудіофільську обробку на номерному виданні Mobile Fidelity вагою 180 г 45 об/хв 2LP. Ця колекційна версія, записана з оригінальних майстер-стрічок, надрукована на видавництві Fidelity Record Pressing у Каліфорнії та поміщена в обкладинку Stoughton, знаменує собою перший випадок, коли кар'єрну заяву гурту можна почути в аудіофільській якості.
На відміну від грубих елементів, які стали асоціюватися з панк-сценою, «New York Dolls» виграє завдяки ретельному продакшену під керівництвом не кого іншого, як Тодда Рундгрена. Хоча Рундгрен звик працювати з музикантами набагато вищого калібру, він, захоплений харизмою та крутим, якщо не сказати інструментальним підходом New York Dolls, повністю зрозумів естетику ансамблю. Він зафіксував те, що відбувалося на нью-йоркському заводі звукозапису, завдяки проникливому поєднанню живих відчуттів, непідробної автентичності та професійної майстерності.
На перевиданні Mobile Fidelity ви можете почути ці грані, а також ключові деталі, динаміку і текстури з раніше немислимою глибиною. Рундгрен зберіг щедрі ступені зернистості, бруду та жиру, водночас наділивши гучну музику підвищеним рівнем розділення, солідності та впливу, на який заслуговує кожен знаковий запис. Його бачення поширюється на введення акцентів - ноти барного піаніно, пасажі синтезатора Moog, гудки саксофонів Бадді Баузера - які додають пісням привабливості, не втручаючись в основну архітектуру.
Отримавши додатковий простір для груву, тенор, подача та атака вокаліста Девіда Йохансена та культових гітаристів Джонні Тандерса і Сильвена Сильвена звучать з приголомшливою вібрацією та життєвою силою. The New York Dolls часто здаються такими, що зійшли з рейок, але якимось чином постава, чванливість і неохайність - і пов'язані з ними бруд і нечистоти, скрегіт і гарчання, несамовитість і гарячковість - залишаються разом як єдине ціле, що потрясає колективним кулаком перед розчаруванням, ізоляцією, безладом і розчаруванням молодіжного хаосу і міського занепаду.
Розпочавши свій дебютний альбом з пісні «Personality Crisis», названої журналом Rolling Stone однією з 500 найкращих пісень усіх часів, гурт демонструє своє розуміння відчуження, девіації, переміщення та незадоволення передмістям, а також свою здатність грати бугі, галасливий рок-н-рол і поп, натхненний Брілл Білдінгом, що висить на волосині. Нафарбовані помадою New York Dolls мають риси, які багато хто з їхніх суворіших попередників не помітив би: радість і мелодійність, увінчані вмінням знати, як і куди вкласти пісню протягом трьох з половиною хвилин.
Пірнайте і кидайтеся з войовничою «Looking for a Kiss»; тупайте ногами і плескайте в долоні під великі приспіви «Jet Boy»; піддавайтеся вимогам і провокаціям закодованої «Vietnamese Baby»; вирішуйте, чи прагне «Bad Girl» вибухнути, чи вибухнути. Це одна з кількох мелодій, які натякають на кінець світу. Звісно, це не означає, що перед тим, як все згорить, не залишиться часу на інтрижку. «Мені нікуди йти», - скиглить Йохансен. І він не жартує.
Прикрашені тональним хрускотом, блиском і хрящами, «Ляльки Нью-Йорка» пишаються своєю зухвалістю і нахабством. Нестримні зусилля, які принесли гурту честь бути визнаними як «Найкращою новою групою року», так і «Найгіршою новою групою року» на сторінках журналу Creem, демонструють шанобливе ставлення до блюзу, не привертаючи уваги до стилю. Фольклорна «Lonely Planet Boy» - це не що інше, як зіткнення щирих почуттів і прагнення перед обличчям труднощів зберегти зовнішню міцність. Інтерпретація пісні Бо Діддлі «Pills», доповнена тремтливою губною гармошкою і стукотливими ритмами, оголошує, що немає ліків від того, чим заражає цей гурт. Це настільки заразливо. І як.
У своїх виступах, сповнених табірної веселості, грайливої неповаги та абсолютного декадансу, Йохансен подвоює еквівалент відкритого пожежного гідранта, який б'є з нього, як заманеться. Він водночас ніжний і злобний, серйозний і язикатий. У, мабуть, його зоряний час на альбомі, формулювання, пристрасть і лірична неоднозначність Йохансена самі по собі перетворюють «Trash» на наполегливу перлину глем-року, чиї перегуки гармоній і відсилання до дівочих гуртів роблять її класикою поп-музики.
Занадто багато, занадто рано? Тільки для тих, хто не любить найкращий рок-н-рол, коли-небудь записаний на плівку.
