Хісаїші обрав стриманість. Він зробив для Ghibli все: від потойбічної електроніки в «Nausicaä» до тріумфальних симфонічних переливів у «My Neighbor Totoro», але він ніколи не досліджував свою першу музичну любов - класичний мінімалізм. Натхненний такими митцями, як Стів Райх або Філіп Гласс, він відмовився від грандіозних оркеструвань у минулих постановках на користь фортепіано та скромного акомпанементу. Це дуже особисте перетворення, - сказав нещодавно Хісаїші, - «стало б для мене шансом наблизитися до того, що задумав Міядзакі».
Фільм Heron складається з двох окремих розділів, а партитура Хісаїші відображає його оповідну арку. Перша година фільму, що зображає Японію після Другої світової війни такою, якою її запам'ятав Міядзакі, проходить під акомпанемент фортепіано та рідкісних аранжувань Хісаїші. Він грає з величною грацією у «White Wall», коли розгортаються початкові сцени, викликаючи в пам'яті ніжні нотки «Gymnopédies» Еріка Саті. Коли між хлопчиком та сірою чаплею виникає напруженість, струнні злітають на несподіваний пік і так само швидко згасають. Композиція «A Feather in the Dusk» передає наростаючу тривогу та тимчасове полегшення, коли людина і звір вступають у протистояння. Енергійні струнні «Feather Fletching» приносять момент легковажності, перш ніж гнітюча трефодія «A Trap» підштовхне дію до кульмінаційного повороту.
Коли фільм переходить до другого акту, музика розкривається разом з масштабами фантастичного світу Міядзакі. У «Ark» Хісаїші додає вихляючу перкусію, щоб передати атмосферу мешкання чаплі, а у «Warawara» використовує синтезовані голоси, щоб підкреслити вигадливість сцени, що привертає увагу. Головна тема «Ask Me Why» - найяскравіший приклад того, як Хісаїші вибудовує музичні мотиви. Ніжна балада - спочатку написана як подарунок Міядзакі на день народження - з'являється тричі, з кожним разом набираючи обертів. До моменту титрів фортепіанна композиція з легким акомпанементом перетворюється на урочистий оркестровий гуркіт, що підкреслює вирішальний момент, коли головний герой знаходить рішучість.
Фільм «Хлопчик та чапля» - найособистіша робота Міядзакі. Це надзвичайно вразливе вікно у життя режисера, в якому абстрактно зображені він сам, його найближчий друг та покійний наставник на студії Ghibli. Хоча його дружбу з Хісаїші, що тривала десятиліттями, не помітно у фільмі, партитура ясно передає це. «Найважливіше для мене - складати музику», - сказав Хісаїші в одному з інтерв'ю. «Для пана Міядзакі найважливіше в житті - створювати картини. Ми обидва зосереджені на цих найважливіших речах у нашому житті». Хісаїші віддає данину поваги баченню Міядзакі, створюючи свою найлаконічнішу роботу на сьогоднішній день, даючи зображенням достатньо місця для руху.
- Шай Томпсон - pitchfork.com
