Хоча Yol черпає з багатих і неймовірно різноманітних традицій анатолійської та турецької народної музики, це не просто альбом, який переосмислює традиційні звуки для сучасної аудиторії. Альбом часто демонструє текстурований авангардний поп-саунд, що підтверджує дебютний сингл «Ordunun Dereleri». Таємничий і атмосферний, цей трек є захоплюючою еволюцією гурту. Він терпляче занурює слухача в резонансний звуковий світ даунтемпо-електро-бітів, величних синтезаторів і тужливого вокалу Ердінча Еджевіта про нерозділене кохання.
Альбом також свідчить про зовсім інший підхід гурту до створення та запису музики. Співачка Мерве Дасдемір розповідає: «Ми фактично три місяці сиділи вдома, записуючи демо-версії, і кожен додавав свою частину. Транснаціональне відчуття, можливо, походить саме від цього процесу обміну демо-версіями через інтернет, а також від музики, яку ми записали в студії, але через карантин нам довелося змінити підхід».
Yol демонструє помітну мрійливість, можливо, породжену цим вимушеним часом для роздумів. Також проглядаються окремі елементи «євро»-синт-попу кінця 1970-х – початку 1980-х років. Цей новий музичний ландшафт був підсилений вибором певних інструментів, а саме Omnichord, який можна почути в «Arda Boylari», «Kara Toprak» і «Sevda Olmasaydi», та драм-машиною, інструментом, який відіграє ключову роль у чудовій заключній композиції «Esmerim Güzelim». Дасдемір знову: «Басист Джаспер Верхулст дуже сподобалася ця пісня. Він сказав: «Це не звучить як Altın Gün, це звучить як турецький вихователь дитячого садка 1980-х років, який використовує 808!»
Як і завжди, треки є результатом справжньої колективної роботи, ідеї щодо Omnichord, 808 та інших елементів, таких як польові записи та ідеї в стилі нью-ейдж, постійно обговорювалися між шістьма членами гурту. Звичайно, на безпечній відстані. Альбом також завдячує чомусь особливому своїй команді продюсерів, з якою гурт цього разу працював над міксуванням — Asa Moto (продюсерська команда з Гента, Олівер Гертс і Жіль Ное). До цього Altın Gün завжди записувався на плівку зі своїм звукорежисером.
Було б неправильно сказати, що те, що зробило Altın Gün таким улюбленим і успішним гуртом, було залишено осторонь. Напружені «Sevda Olmasaydı» і «Maçka Yolları» — класичні треки гурту. А їхнє фірмове використання запаморочливого набору ідей і підходів можна почути в «Kara Toprak» і «Yekte» з виразним бразильським колоритом. Космічний реггі просочується крізь ритми «Yüce Dağ Başında», а палка версія «Hey Nari» додає традиційній композиції Алі Екбера Чічека енергії для танцмайданчика.
Але з Yol Altın Gün, мабуть, запатентували свій власний магічний процес переосмислення та пошуку звукового шляху, якого, ймовірно, не чули з часів буму британського фолк-року наприкінці 1960-х – на початку 1970-х років. Їхні записи — це не стільки переробка, скільки спокуса, яка переносить слухача у світ, де оригінальні пісні ніколи раніше не існували. Мерве Дасдемір знову: «Після того, як ми над ними попрацювали, вони отримали нове життя. Можливо, ми трохи переборщили (сміється)».
