...Like Clockwork містить найінтенсивніші, найособистіші та найкрасивіші пісні Хомма на сьогоднішній день. У той час як гуркіт грому минулого Queens все ще очевидний (особливо в лід-синглі «My God Is the Sun»), тут є низка чудових балад - роздумів про час, що минає, про боротьбу за право створювати мистецтво або про близькість смерті.
Музика відповідає ліричним й концептуальним амбіціям альбому, а гітарна робота Хомма - одна з найкращих на сьогоднішній день, часом нагадує таких великих музикантів, як Брайан Мей або Джордж Харрісон, а часом - унікально його власна. Ритм-секція вступає та зупиняється на місці, а в деяких складніших піснях ансамблева гра віртуозна, але ніколи не видається стерильною.
Яскраві обкладинки альбому, зображення а також вступні анімації створені молодим британським художником Boneface, який працював у тісній співпраці з Хоммом.
"Clockwork - це перша платівка Queens, яка відчувається як усвідомлене повернення до колишньої звукової ідентичності; хоча, як не дивно, вона нагадує найменш відомий період гурту - нервозність Devo або Black Sabbath їхнього дебютного альбому 1998 року під власною назвою... Це напруга, потім ще більша напруга, потім ще більша напруга в приспіві, доки ваша підсвідомість не буде ґрунтовно розхитана; тільки тоді настає розрядка, зазвичай у вигляді скреготливого гітарного соло... Варто зазначити, що все це звучить просто фантастично. Гурт самостійно спродюсував Clockwork з Джеймсом Лавеллем, учасником тріп-хоп-рок-колективу U.N.K.L.E., й насичені гітари, чіткі барабанні партії та натуралістичний динамічний діапазон ще більше підживлюють триваюче студійно-драматичне відродження Steely Dan, яке Френк Оушен допоміг запустити, а Daft Punk посилили... Це альбом про нагнітання напруги, а отже, це також альбом про секс та смерть: дві вищі форми вивільнення. (Я маю на увазі, просто зверніть увагу на обкладинку альбому)».
- Майкл Теддер - SPIN