Прежде всего, предупреждаем: лучший способ впервые познакомиться с альбомом Mastodon «Crack the Skye» - надеть наушники. Заявленная как мистическая - если и крамольная - концептуальная пластинка о царской россии, на самом деле это самый проработанный набор треков, как в музыкальном, так и в продюсерском плане, который когда-либо записывала группа. Слово «амбициозный» регулярно звучит в адрес Mastodon - в конце концов, они записали целый альбом по мотивам «Моби Дика» - но до сих пор это прилагательное, возможно, было преуменьшением. В этих семи треках так много всего, что трудно уловить все это за пару прослушиваний (одна из причин, по которой рекомендуется слушать альбом в наушниках). Может показаться странным, что в этот раз группа работала с продюсером Брюса Спрингстина Бренданом О'Брайеном, но это оказалось преимуществом для обеих сторон: для группы - потому что О'Брайен одержим идеей звучания, текстур и поиска пространства в нужных местах; для О'Брайена - потому что за время работы с Боссом он почти забыл, как могут звучать мощные ревущие электрогитары и перегруженные молотящие барабаны. Гитарные аранжировки в таких треках, как «Divinations» или «The Czar», хотя и сильно отличаются друг от друга, являются самыми замысловатыми, мелодически сложными вещами, которые когда-либо записывала группа. Есть и более тонкие моменты, такие как грозные, задумчивые и, в конечном счете, депрессивные композиции, например, «The Last Baron», где темп замедляется, а клавишные вступают в игру и растягивают время, добавляя гораздо более многомерное ощущение атмосферы и текстуры. Тем не менее, Crack the Skye - это рок, и серьезный! Его сменяющиеся темпы и клавишные структуры гораздо более мясистые и мощные, чем у большинства прог-металлистов, а угроза и космологические спекуляции присутствуют в равной степени, обеспечивая точное чувство баланса. Некоторым консерваторам хардкор-дэт-метала может не понравиться этот альбом, но он был записан не для них - и не для кого-либо другого. Crack the Skye - это звучание группы, пытающейся преодолеть свои границы и исследующей глубину своей коллективной музыкальной идентичности как ряд возможностей, а не как сигнатуры. И да, это очень хорошо.
- Thom Jurek - allmusic.com
