В унисон с завтрашним днем: Лучшие современные джазовые исполнители на данный момент

Путеводитель по лучшим современным джазовым исполнителям

Джаз возвращается, с новыми лицами и обновленной атмосферой. Представители новой плеяды современных джазовых исполнителей стремятся к новым идеям, разрабатывают собственные стилевые решения и развивают джаз в интересных направлениях. Независимо от того, являетесь ли вы давним поклонником джаза или новичком в этом жанре, вот несколько новых исполнителей, на которых вам стоит обратить внимание.

Harry James

После того как Гарри Джеймс в течение многих лет был неотъемлемой частью чикагского андеграунда, он решил самостоятельно спродюсировать свой дебютный альбом в качестве необходимого шага. В результате получился Buy The Numbers - «сырой» соул-джазовый альбом, временами теплый, жутковатый и прекрасный. Записанный в одиночестве во время пандемии, альбом представляет собой настоящую группу из одного человека: Джеймс играет на барабанах, бас-гитаре, клавишных и сольном фортепиано. 14 минималистичных аранжировок альбома также невероятно сложны, но при этом ничуть не пугают и не кажутся труднодоступными. Альбом Buy The Numbers, обладающий одним из самых интригующих звучаний, появившихся за последние годы, стал также одним из самых интересных новых джазовых релизов за последнее время. В результате получилась одна из самых захватывающих новых джазовых композиций за последнее время - подумайте, что Джей Дилла встречается с Дюком Эллингтоном, - пластинка, в которой найдется что-то и для поклонников джаза, и для любителей хип-хопа. Не менее замечательный последующий альбом Джеймса, Harried, был выпущен на лейбле Potions Music NYC в 2022 году.

Matthew Halsall

Находясь на передовом рубеже британского авангарда, Мэтью Халсолл уже давно востребован как аранжировщик и соавтор многих известных джазовых музыкантов. Композитор и бэнд-лидер, отличающийся оригинальностью и тонкостью, его музыка глубоко опирается на джазовые традиции США, но при этом она настолько же индивидуальна и уникальна, насколько и понятна. Это музыкант-визионер, создающий свой собственный богатый звуковой мир, который во многом опирается на spiritual jazz. Он также является одним из самых выдающихся трубачей Великобритании с очень индивидуальным и уникальным звучанием, которое опирается на различные влияния, включая Элиса Колтрейна, Фароа Сандерса и Телониуса Монка. Халсолл не боится инноваций. Один из последних проектов его коллектива, Changing Earth, отличается гипнотическими и красивыми аранжировками, в результате чего получился один из самых сильных музыкальных впечатлений - и лучших новых джазовых релизов - за последнее время.

Makaya McCraven

Джаз исторически был жанром, пропитанным импровизацией, когда солисты по очереди расширяли ритмический и мелодический рисунок песни. Выходец с клубной сцены Чикаго, Макайя МакКрейвен выводит эту практику на новый уровень, раздвигая границы между сочинителем и инструменталистом и формируя свой собственный стиль современного джаза. Для МакКрейвена творческий процесс - это одновременно алхимия и наука. Он управляет своей ударной установкой как композитор-экспериментатор и звуковой скульптор, деконструируя язык джаза и одновременно воспроизводя его с неожиданной силой. Взрывные работы МакКрейвена проложили путь к его собственному жанровому каденсу, стилю, который сочетает в себе хип-хоп с принципами современного джаза. Тем, кто хочет услышать его уникальный стиль воочию, стоит начать с его звездного альбома 2021 года Deciphering The Message и пластинки 2022 года In These Times, одного из лучших джазовых релизов года и альбома, демонстрирующего одни из лучших новинок джазовой музыки за последнее время.

Damon Locks & Black Monument Ensemble

Состоящий из основной группы артистов (в возрасте от 9 до 52 лет), имеющих опыт работы в различных художественных дисциплинах, чикагский Black Monument Ensemble - это коллектив очень энергичных музыкальных исполнителей, каждый из которых является одним из самых интересных современных джазовых артистов в своем роде. Энергичный и зажигательный чикагский коллектив, состоящий из исполнителей, представляющих широкий спектр городского художественного комьюнити, Black Monument Ensemble объединился с общей целью: создавать радостную и созерцательную музыку. Последний альбом коллектива, NOW, именно это и делает. Записанный в последние дни лета 2020 года, альбом получился переменчивым и энергичным, отражая страх и изоляцию, вызванные пандемией, а также взрыв социальных волнений на улицах в то время. Альбом был записан в саду позади чикагской студии Experimental Sound Studio всего за несколько дублей, что наполнило его живой энергией непосредственности, которую приятно слушать.

Amanda Whiting

Великолепная музыка для арфы? Послушайте известную валлийскую арфистку Аманду Уайтинг, и вы услышите именно это. Но Уайтинг не стремится успокоить или убаюкать вас своей музыкой. Напротив, она хочет закружить вас на облаке из райских струн - до луны и обратно. Уайтинг использует свои богатые ассоциации с джазовыми арфистками Алисой Колтрейн и Дороти Эшби, чтобы создать возвышенное звучание арфы, которое настолько же глубоко успокаивает, насколько и элегантно. Известная исполнительница современного джаза, Уайтинг также сотрудничала со многими известными диджеями, джазовыми и поп-артистами, включая DJ Yoda, Jazzanova, Jamie Cullum и других.

DOMi & JD BECK

DOMi & JD BECK, возможно, и новая группа, но они нацелены на успех. Свидетельствуя о силе сотрудничества, DOMi & JD BECK - дуэт, хорошо разбирающийся как в хип-хопе и R&B, так и в джазе. Обладая собственным взрывным звучанием, этот захватывающий дуэт ворвался на современную джазовую сцену с высоко оцененным дебютным альбомом 2022 года NOT TiGHT, который представляет собой сверхмощный набор, нацеленный на то, чтобы донести джаз-фьюжн до нового поколения слушателей. Свободный сплав стилей и жанров, альбом представляет собой элегантную дистилляцию всего лучшего, что есть в современном джазе. Влекомые друг к другу общим желанием продвинуть звучание жанра современного джаза, DOMi Iouna (клавишные) и JD Beck (ударные) создают гармоничное, но неистовое звучание, движимое плотными грувами и неистовыми импровизациями дуэта. DOMi & JD BECK - это настоящие музыканты, созданные для того, чтобы ошеломить и околдовать вас. И, учитывая похвалу, которую они уже получили, у них есть все шансы стать одним из самых важных новых джазовых объединений десятилетия.

Greg Foat

Артист современного джаза, чье звучание выходит за рамки общепринятых музыкальных представлений, Грег Фоат вот уже десять лет опровергает ожидания. С каждым выходом он устанавливает для себя новые стандарты и переосмысливает жанры благодаря своему стилю, сочетающему элементы библиотечной музыки и саундтреков, мировых фольклорных традиций, психоделии, гимнодии, эмбиентной музыки, а также поп-музыки, соула и блюза 60-х и 70-х годов. Один из самых оригинальных артистов, работающих в любом жанре, Фоат в своем «несовременном джазе» использует нетрадиционные инструменты и мировые народные традиции, чтобы создать совершенно новое звучание, которое одновременно является одновременно нестандартным и неподвластным времени. Будь то его сольные работы или совместные, Фоат создал уникальное звучание, которое полностью принадлежит только ему, но при этом сразу же идентифицируется как его собственная отличительная особенность. Неважно, какой ярлык вы ему дадите - джаз, классика, экспериментальная электроника - его музыка просто звучит как продолжение музыкального будущего, к которому мы все движемся, и поэтому она вне времени, как никогда.

Myele Manzana

Барабанщик/композитор Майеле Манзана - начинающий артист на оживленной лондонской джазовой сцене, завоевавший устойчивую репутацию благодаря слиянию современного джаза с электронными битами. Композиции Майеле, хорошо знакомые с современным джазом и ранней электронной музыкой, представляют собой новое стилистическое воплощение, объединяющее два мира, которые мы слышали раньше, и заставляющее их чувствовать себя более связанными, чем когда-либо прежде. Его музыка прекрасно сочетает стили в интеллектуальных мелодиях и изобретательных перкуссионных петлях, пронизанных отличительной индивидуальностью, что приводит к новому захватывающему звучанию, которое говорит о современном джазовом мышлении. Майел выступал вместе со многими известными артистами, включая Hiatus Kaiyote, The Bad Plus, Alfa Mist, а также сотрудничал с такими известными именами, как Jordan Rakei, Theo Parrish, Miguel Atwood-Ferguson, Recloose и Amp Fiddler.

Lakecia Benjamin

Одна из самых ярких новых джазовых исполнительниц, Лакеция Бенджамин - это сила природы на сцене. Необычная и очень оригинальная саксофонистка, энергичные выступления Лакеции Бенджамин снискали ей репутацию одной из самых талантливых и увлекательных фигур в современном джазе. За последнее десятилетие она зарекомендовала себя как одна из лучших саксофонисток джаза и выступала на одной сцене с самыми известными музыкантами, включая Стиви Уандера, Алисию Киз и группу The Roots. Харизматичная энергия, которая излучается и на ее студийных записях, неудивительно, что электрическое присутствие Бенджамин и ее зажигательная саксофонная работа заслужили похвалу как от поклонников, так и от критиков. Ее музыка представляет собой уникальную комбинацию джаза и хип-хопа, соула и рок-грува - ее трудно классифицировать, но под нее легко танцевать. В качестве примера можно привести альбом Бенджамин «Phoenix», вышедший в 2023 году, который представляет собой мощный и политически окрашенный грув на протяжении 12 звездных треков.

Okonski

Для своего сольного дебюта Magnolia классически обученный джазовый пианист Стив Оконски выбрал подход «стрип-бэк». В результате получился успокаивающий, медитативный и красивый альбом, демонстрирующий его талант во всей красе. Magnolia был записан с коллегами по группе Durand Jones & The Indications (Оконски также является пианистом этой группы), включая басиста Майкла Исвару Монтгомери, и Аарона Фрейзера, которого многие знают как со-вокалиста The Indications, но который здесь выступает на ударных. Вместе трио творит магию, создавая альбом, который является не просто коллекцией песен, а прекрасно скомпонованным целым. Все три музыканта явно прислушиваются друг к другу, и в результате получается музыка, которая парит над будничной виртуозностью. Крайне редко можно встретить альбом, каждый трек которого хочется переслушать сразу же, но этот, безусловно, один из таких. Если « Magnolia» - это показатель того, что Оконски будет артистом, за которым стоит следить в течение многих лет.

Kahil El'Zabar Quartet

В течение последних четырех десятилетий Кахил Эль-Забар был ведущей силой авангардной джазовой сцены Чикаго, выступал и записывался с такими светилами, как Pharoah Sanders, Archie Shepp, Nina Simone и Stevie Wonder. В альбоме A Time For Healing Эль-Забар объединился с одними из самых ярких джазовых исполнителей современности - трубачом Кори Уилксом (одним из лучших современных джазовых трубачей), саксофонистом Исайей Кольером и клавишником Джастином Диллардом - и создал один из самых потрясающих альбомов года. Отличаясь от других исполнителей современного джаза, El'Zabar использует африканские инструменты, включая калимбу, в качестве баса для квартета, который свингует с искусной сдержанностью и пространством, медленно поднимаясь к умеренным пикам. Весь альбом элегантен, мастерски сочинен и представляет собой прекрасное взаимодействие звучаний - и легко стал одним из лучших новых джазовых релизов 2022 года. В частности, заглавный трек - динамичная композиция, которая служит примером того духовного исцеления, которое музыка может принести слушателю.

Sam Gendel

Саксофонист Сэм Гендель - загадка, которому удается соединить элементы современного джаза, соула и хип-хопа в стиль, который настолько же тревожный и завораживающий, насколько провокационный и запоминающийся. Как бы ни называли его критики, растущее число поклонников Генделя считают его одним из самых интересных новых джазовых исполнителей на сцене и любят его музыку такой, какая она есть - уникальной и красивой формой современного джаза. В 2021 году объем работ Генделя достиг своего самого впечатляющего уровня: его почти четырехчасовой альбом Fresh Bread включает 52 преимущественно инструментальные пьесы, которые были одновременно медитативными и непринужденными, продолжительностью от двух до шести минут каждая. Почитатели джаза по достоинству оценят альбом Генделя Satin Doll, в котором он с придыханием интерпретирует стандарты Чарльза Мингуса, Дюка Эллингтона, Монго Сантамарии и других великих джазменов.

Work Money Death

Work Money Death - это современная джазовая группа из Лидса, Великобритания, которая сочетает spiritual jazz с кинетической энергией живой импровизации. На дебютный EP группы большое влияние оказали работы Элиса Колтрейна и Фароа Сандерса. Во главе с саксофонистом Тони Беркиллом и басистом Нилом Иннесом, их EP 2021 отличается медитативным звучанием, которое перетекает между спиритуальностью и страстью. Песни, записанные в 2020 году и изначально задуманные как импровизационная сюита, были адаптированы к моменту пандемии; вместо того чтобы записываться одним дублем как группа, каждый музыкант записал свою партию отдельно в студии, каждое выступление риффуя и опираясь на предыдущее, чтобы создать единое целое. Результат наверняка понравится любителям блуждающего, уносящего вдаль spiritual jazz.

Dougie Stu

Дуги Стю - мультиинструменталист, продюсер и композитор, чье творчество вращается вокруг импровизации и эксперимента, а также под влиянием работ таких великих представителей космического джаза, как Лонни Листон Смит и Элис Колтрейн. Стю начал свою карьеру в джазовых клубах и на фестивалях еще подростком, играя с такими великими музыкантами, как Джефф Паркер, а затем сотрудничая с исполнителями самых разных жанров. Его дебютный альбом Familiar Future призван перенести джазовую музыку из прошлого в будущее, создав одни из самых свежих звуков в современном джазе. Перевернув представления слушателей о джазе и направив музыку в захватывающее русло, альбом представляет собой насыщенное энергией блаженное соул-джазовое путешествие, сохраняющее последовательность на протяжении всех 10 треков.

Resavoir

Лидер недавно образованной чикагской группы Resavoir, трубач Уилл Миллер создает современный джаз, который настолько же мелодичен и ритмичен, насколько и приятен. Миллер выступал в качестве студийного музыканта на концертах крупнейших хип-хоп исполнителей - Лил Уэйна, Ченса Рэппера, A$AP Rocky и других, - а Resavoir - это его первая работа в качестве лидера группы. Один из самых интересных современных джазовых коллективов, их дебютный альбом под собственным названием был создан в соответствии с уникальной концепцией: создав общую идею для каждого трека, Миллер затем попросил своих коллег-джазовых исполнителей развить и расширить некоторые темы и мотивы этого чернового наброска. Вместо типичного сценария «один участник группы пишет все треки» этот совместный процесс вылился в девять различных композиций, написанных всеми участниками, каждый из которых имеет свою уникальную концепцию.

Chip Whickham

Проницательный джазовый артист Чип Уикхэм уже более двух десятилетий несет свои духовные джазовые послания любителям музыки по всему миру. Появившись на британской джазовой сцене в начале 00-х, он стал участником процветающей трип-хоп сцены, а затем зарекомендовал себя как один из самых значимых современных джазовых музыкантов, выпустив серию поэтических альбомов, в которых история джаза сочетается с модернизмом и спиритуальностью.

Чип - плодовитый и много путешествующий современный джазовый артист, чей отличительный стиль обусловлен его обширным опытом как исполнителя, так и композитора. Помимо работы с такими группами, как The Pharcyde, The New Mastersounds и Nightmares On Wax, он также играл с Gondwana Orchestra Мэтью Халсолла. Он является одним из самых высоко одаренных духовно музыкантов на планете и при этом остается глубоко связанным со своими корнями в британском джазе, а также с различными древними традициями сакральной музыки со всего мира, которые проникают в его произведения с невероятной силой и изяществом. Его дебютный альбом для Gondwana Records, Cloud 10, является прекрасным примером такого синтеза: великолепно созданные духовные джазовые композиции, которые одновременно современны и находятся вне времени. Это современный джазовый альбом с определенно классическим звучанием, который понравится поклонникам Yusef Lateef или Sahih Shihab.

Alfa Mist

Альфа Мист, живущий в Лондоне, впервые познакомился с джазом через хип-хоп и постепенно создал свою уникальную смесь этих двух жанров. Он начал делать собственные биты в юном возрасте, а затем открыл для себя джаз, сэмплируя записи таких продюсеров, как Hi-Tek, Madlib и J Dilla, которые оказали на него влияние. Услышанная классическая фортепианная музыка пробудила в нем интерес к изучению этого инструмента, который он начал осваивать самостоятельно на слух. Пианист-самоучка, композитор и продюсер, он быстро стал ведущей фигурой в современном мире джаза. Он объединяет элементы современного джаза и электронные/хип-хоп биты, создавая поистине уникальную музыку. Джаз лежит в основе музыкального стиля Alfa Mist, но он также стремится вызвать чувство ностальгии, обращаясь к классическому хип-хопу.

Daniel Villareal

Родом из Панама-Сити, громоподобные биты Даниэля Виллареала стали важной силой на джазовой сцене Чикаго с тех пор, как он туда переехал. Сегодня он является одним из самых разносторонних и опытных барабанщиков на чикагской сцене. Умение Виллареала адаптироваться к любой ситуации или жанру сделало его любимцем среди музыкантов города. Он также известен как увлекательный фронтмен и яркая личность. Его дебютный сольный альбом Panama 77 - один из самых захватывающих джазовых релизов за последние годы, наполненный электризующими барабанными ритмами call-and-response и космическими грувами.

Black Flower

Black Flower - молодая группа с уникальным музыкальным видением. Созданная саксофонистом и флейтистом Натаном Демсом, бельгийская пятерка объединяет музыкальные традиции Восточной и Западной Африки и Ближнего Востока с эфиопским джазом в основе, чтобы создать гипнотический гибрид психоделического даба и традиционных джазовых звуков. Black Flower - это группа с миссией: раздвигать границы между джазом и различными музыкальными традициями со всего мира, что приводит к чрезвычайно многогранному звучанию. Одна из ведущих современных джазовых групп на сегодняшней сцене использует в своих живых выступлениях множество инструментов, включая саксофон, а также флейту, что позволяет им создавать гипнотический грув, который побуждает вас двигаться всем телом. Современный ансамбль также был отмечен за способность создавать захватывающую атмосферу, которая настолько же сложна, насколько и грувовая.

Дебютный альбом Black Flower «Abyssinia Afterlife» получил международное признание и поддержку Жиля Петерсона и многих других влиятельных диджеев. А их мастер-класс «Magma», вышедший в 2022 году, стал одним из лучших релизов года в жанре современного джаза.

Leland Whitty

Лиланд Уитти - саксофонист, композитор, продюсер и мультиинструменталист из Торонто. Наряду с обязанностями участника BadBadNotGood и их ответвления Easy Feelings Unlimited, Лиланд работал в качестве участника гастрольных туров и продюсера с Кендриком Ламаром, Ghostface Killah, Эрлом Свитширтом и Kaytranada. Известный как инновационный и захватывающий артист, Лиланд Уитти завоевал репутацию одного из самых востребованных мультиинструменталистов, работающих сегодня. Дебютный альбом Лиланда Уитти «Anyhow» демонстрирует инновации, изобретательность и воображение этого молодого музыканта. С уверенным ощущением музыкальности он соединяет тембры и аккорды в абстрактные фигуры, которые одновременно являются интеллектуальными и душевными. В результате получается нечто, прочно занимающее место между джазовыми традициями и современными экспериментами.

Jasmine Myra

Музыка Жасмин Майры - это радостный и бодрящий гобелен мелодичных, проникновенных и пышных пейзажей. Ее композиции отражают как ее талант музыканта, так и ее тонкий слух, позволяющий писать музыку, соответствующую времени, в котором мы живем; она создает элегантный, парящий и успокаивающий звук. В своей смелой, поднимающей настроение музыке она опирается на любовь к таким исполнителям, как Moses Sumney, Bonobo, Kenny Wheeler и Ólafur Arnalds. Красота и эйфория ее инструментальной музыки не должны остаться недооцененными - это молодая талантливая исполнительница, которая вырывается из ваших колонок. Ее дебютный альбом Horizons был выпущен в 2022 году на лейбле Gondwana Records и получил высокую оценку критиков.

Move 78

Move 78 - это современный джазовый коллектив с уникальным звучанием, базирующийся в Берлине, чья музыка сочетает в себе энергию и шумы современных технологий с импровизационными традициями джаза, создавая уникальное, неповторимое звучание. Их музыка рождается в результате многочасовых импровизаций в студии, которые затем подвергаются электронным экспериментам в сочетании с живыми инструментами, создавая баланс между свободно протекающим джазом и запрограммированным хип-хопом. Результаты похожи на одновременное движение в разных темпах - расслабленное, но всегда нескучное, спокойное, но неизменно живое. Дебютный альбом Move 78 «The Algorithm Smiles Upon You», демонстрирующий этот уникальный стиль продюсирования, был выпущен в 2021 году, а в 2022 году последовал альбом «Automated Improvisation», в котором было продолжено исследование того, что значит для музыки быть как созданной, так и понятой в современную эпоху.

- endlesscrate.com