...Like Clockwork содержит самые интенсивные, личные и красивые песни Хомма на сегодняшний день. В то время как раскаты грома прошлого Queens все еще очевидны (особенно в лид-сингле "My God Is the Sun"), здесь есть ряд великолепных баллад - размышлений об уходящем времени, о борьбе за право создавать искусство и о близости смерти.
Музыка соответствует лирическим и концептуальным амбициям альбома, а гитарная работа Хомма - одна из лучших на сегодняшний день, временами напоминающая таких великих музыкантов, как Брайан Мэй или Джордж Харрисон, а временами - уникально его собственная. Ритм-секция вступает и останавливается на месте, а в некоторых более сложных песнях ансамблевая игра виртуозна, но никогда не выглядит стерильной.
Яркие обложки альбома, изображения и вступительные анимации созданы молодым британским художником Boneface, работавшим в тесном сотрудничестве с Хоммом.
"Clockwork - это первая пластинка Queens, которая ощущается как осознанное возвращение к прежней звуковой идентичности; хотя, как ни странно, она напоминает наименее известный период группы - нервозность Devo и Black Sabbath их дебютного альбома 1998 года под собственным названием... Это напряжение, затем еще большее напряжение, затем еще большее напряжение в припеве, пока ваше подсознание не будет основательно расшатано; только тогда наступает разрядка, обычно в виде скрежещущего гитарного соло... Стоит отметить, что все это звучит просто фантастически. Группа самостоятельно спродюсировала Clockwork с Джеймсом Лавеллем, участником трип-хоп-рок-коллектива U.N.K.L.E., и насыщенные гитары, четкие барабанные партии и натуралистичный динамический диапазон еще больше подпитывают продолжающееся студийно-драматическое возрождение Steely Dan, которое Фрэнк Оушен помог запустить, а Daft Punk усилили... Это альбом о нагнетании напряжения, а значит, это также альбом о сексе и смерти: двух высших формах высвобождения. (Я имею в виду, просто обратите внимание на обложку альбома)".
- Майкл Теддер - SPIN
