Песня "Break My Soul" предложила много интересного в качестве предварительного сингла с Renaissance, первого сольного студийного альбома Бейонсе после Lemonade и первой части обещанного трехактного проекта. Включая в себя воспоминание о кроссовер-хаус хите начала 90-х годов "Show Me Love", гимн стойкости - усиленный эхом госпел-хора и сэмплированными призывами Big Freedia - выглядит как ностальгический танцевальный ремикс, предшествующий оригинальной версии. Вместо этого, она заняла свое место на родительском LP не только как точное представление, но и как предвестник часового землетрясения, наполненного неудержимым ликованием в честь себя и сестринства. Среди тех, кому Бейонсе посвящает "Renaissance", ее покойный двоюродный брат-гей и крестная мать, дядя Джонни, которому она приписывает знакомство "с большим количеством музыки и культуры, послуживших вдохновением для этого альбома". Множество звуков танцпола, культивируемых и прославляемых с конца 60-х годов в подпольных клубах ищущими освобождения геями, черными и латиноамериканскими танцорами, были естественным ингредиентом записей Бейонсе с момента рождения Destiny's Child (возьмите использование протодискотеки Love Unlimited Orchestra "Strange Games & Things" в "No, No, No, Pt. 2"), но это основа Renaissance. Пластинка танцевальна от макушки до пят и построена так, что каждый трек подготавливает следующий, вплоть до экстатического финала, где Бейонсе наиболее мощно смешивает чувственность и агрессию, утверждая своего мужчину с помощью кивков Донны Саммер, Джорджио Мородера, Патрика Коули и Ларри Херда. "Cuff It" - это диско-фанк с неподражаемой ритм-гитарой Нила Роджерса и изящной цитатой из самой большой баллады Тины Мари, хотя она обладает всей энергией классики Леди Ти в темпе. Более расслабленная "Virgo's Groove" предназначена для кругов по катку с ее восхитительно пухлым басом и хлопаньем в ладоши, и переходит в приватную комнату, где Бейонсе командует, в одном из многих запоминающихся оборотов речи, "Motorboat, baby, spin around". Renaissance с одинаковым коварством черпает из более поздних и современных звуковых разработок. В открывающей "I'm That Girl" звучит дембоу в стиле дэнсхолл. Композиция "Heated" работает в ритме афробитс, а за ней тянутся пульсации дабстепа в композиции "Thique". Самые захватывающие моменты бесстрашно смешивают и меняют эпохи. В "Pure/Honey" чередуются вульгарные бальные танцы и восторг поп-фанка, а в "Church Girl", зажигательном госпел-баунсе, сплетаются сестры Кларк с явно менее респектабельными DJ Jimi и Showboys. Бейонсе вокально справляется с задачей жонглирования почти бесчисленным количеством стилей и ссылок, вздыхая, мурлыча, пуская лучи, вереща и плюясь огнем со всей необходимой убежденностью и настроем. Ее коллеги по цеху - авторы, продюсеры и вокалисты - представляют собой внушительное собрание близких соратников (the-Dream, Трики Стюарт, Майк Дин, NOVA Wav), молодых первопроходцев (Honey Dijon, Kelman Duran, Tems) и легенд (Grace Jones, Raphael Saadiq). Во втором акте, предположительно, будет как минимум одна баллада. Здесь они не пропущены.
Энди Келлман. Allmusic.com
