Альбом «The Final Cut» продолжает автобиографическую линию альбома «The Wall», уделяя особое внимание боли Роджера Уотерса, вызванной гибелью его отца во Второй мировой войне. Уотерс превращает эту тему в трактат о тщетности войны, уделяя особое внимание Фолклендским островам, и сочетает свои яростные осуждения и едкий гнев с невероятно сдержанной музыкой, требующей полного внимания. Это скорее роман, чем альбом, требующий полной сосредоточенности, поскольку изменения динамики, оркестровки и инструментального сопровождения используются для создания определенного эффекта. Это означает, что, хотя альбом и обладает текстурой классического Pink Floyd — где-то между мрачными фрагментами «The Wall» и монолитной угрозой «Animals», — в нём нет песен или запоминающихся мелодий, которые сделали бы его фаворитом радиоэфира. Ровный характер аранжировок, в которых музыка используется как текстура, а не как музыка сама по себе, означает, что «The Final Cut» намеренно отталкивает всех, кроме преданных поклонников. Некоторые из этих слушателей утверждают, что это одна из лучших работ Pink Floyd, и это, безусловно, достижение своего рода — не только нет другого альбома Floyd, похожего на него, но и нет ничего похожего в творчестве других исполнителей (за исключением собственного альбома Уотерса «The Pros and Cons of Hitch Hiking», хотя у того было более сильное музыкальное ядро). Конечно, это не делает его легче для восприятия, и во многих отношениях он чертовски непроницаем, но с его гневом, акцентом на тексты и звуковыми текстурами становится ясно, что это именно тот альбом, каким Уотерс и задумывал его. И столь же очевидно, что Pink Floyd не смогли бы продолжать в этом направлении — Уотерс уже не был заинтересован в работе в составе группы, о чём свидетельствует этот альбом, который во многих отношениях едва ли можно назвать альбомом «Флойд». Несомненно, он самобытен, но его нелегко полюбить и, в зависимости от вашей точки зрения, даже не так-то просто восхищаться им.
- Stephen Thomas Erlewine (AllMusic)