Трудно назвать хоть один рок-альбом, влияние которого было бы столь же широким и всепроникающим, как у альбома «The Velvet Underground & Nico». Хотя, по имеющимся данным, потребовалось более десяти лет, чтобы тираж альбома превысил шестизначную цифру, глэм-рок, панк, нью-вейв, готика, нойз и практически все другие некоммерческие рок-направления явно обязаны этим альбомом своим звучанием. Хотя у The Velvet Underground было столь же самобытное звучание, как и у любой другой группы, самое удивительное в этом альбоме — его разнообразие. Здесь «Velvets» пробовали свои силы в мечтательном поп-роке («Sunday Morning»), жёстком гаражном роке («Waiting for the Man»), минималистичном R&B («There She Goes Again») и сдержанных любовных песнях («I’ll Be Your Mirror»), когда не были заняты созданием звуков, не имеющих прецедентов в поп-музыке. Лирические размышления Лу Рида о наркотиках и нетрадиционном сексе (тогда рискованные темы даже в кино и литературе, не говоря уже о «подростковой музыке») всегда привлекали наибольшее внимание прессы, но музыка, которую исполняли Рид, Джон Кейл, Стерлинг Моррисон и Морин Такер, была столь же радикальной, как и сопровождавшие её слова. Ободряющий диссонанс «European Son», тревожная красота «All Tomorrow’s Parties» и выразительная динамика «Heroin» по-прежнему остаются столь же захватывающими, как и в день их записи. Хотя значение вклада Нико на протяжении многих лет оставалось предметом споров, она вписывается в мировоззрение группы тем, что звучит совсем не как типичная рок-вокалистка, а если присутствие Энди Уорхола в качестве продюсера сводилось в основном к подписанию чеков, то его известность позволила The Velvet Underground записывать свой материал без компромиссов, что было бы невозможно в большинстве других обстоятельств. Немногие рок-альбомы столь же важны, как «The Velvet Underground & Nico», и ещё меньше из них утратили столь мало своей способности удивлять и интриговать спустя более 50 лет после появления в продаже.
- Mark Deming (AllMusic)
